El Quinteto
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El QUINTETO DE ACADEMIA se forma en el 2016 por iniciativa de Leandro Ragusa y Nili Grieco, con el objeto de acercar una nueva experiencia sonora en la interpretación de Tango y Música Argentina, ofreciendo al público composiciones propias y versiones de tangos, milongas, valses y temas tradicionales del género.
Derribando las barreras que existen entre la música académica y la popular, el Quinteto de Academia presenta su primer CD "Dinámica del Viento" y, por la originalidad de los instrumentos que lo componen (Bandoneón + Cuarteto de Maderas – flauta, oboe, clarinete y clarón), se presenta como el primer ensamble de estas características en la Historia del Tango.
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Leandro Ragusa
Bandoneón, composición y arreglos
FORMACIÓN
Estudió bandoneón con los Maestros Néstor Marconi, Carlos Lazzari y Juan Carlos Caviello. Becado por la Fundación Konex (https://www.fundacionkonex.org/), cursó la Primera Diplomatura Superior en Tango, egresando en 2004. Estudió arreglos y composición con los Mtros. Gabriel Senanes, Manolo Juarez y Diego Taranto .
TRAYECTORIA
Docencia:
Es docente en la carrera de Historia del Tango de la Universidad del Tango de Buenos Aires CETBAy Apreciación del Lenguaje del Tango (Escuela de Música Popular de Luján).
Es cofundador del Centro’feca (Foro de Estudios Culturales Argentinos), ONG dedicada a la investigación y difusión del Tango, premiada con el “Gobbi de Oro 2010” por la Academia Nacional del Tango de la República Argentina y que cuenta con el auspicio de la UNESCO en distintas actividades como el Congreso Internacional de Tango. http://www.centrofeca.org.ar/
Artística
Formó parte de la Orquesta Juan D’Arienzo dirigida por el Mtro. Carlos Lazzari, la Orquesta Típica de Rodolfo Mederos, la Orquesta Escuela de Tango dirigida por el Maestro Emilio Balcarce, el Cuarteto de Bandoneones dirigido por Néstor Marconi y el sexteto de Cacho Tirao.
Integró los elencos de destacados escenarios porteños del Tango como Café Tortoni, El Viejo Almacén, Confitería Ideal, Che Tango, Sabor a Tango, Bar Sur, Faena Hotel y La Ventana entre otros.
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Se ha presentado en diversos festivales y encuentros musicales, como 4e Nuit des guitarres (Nantes – Francia) 2004, el “Festival Nacional del Bandoneón” 2005, Festival de Tango de Buenos Aires 2010, 2018, , Festival de Tango de Montreal (Québec -Canadá) 2008, 2009, 2012, 2013, 2019, World Parade Huis Ten Bosh (Nagasaki- Japón ) 2006, Congreso Internacional de Tango 2008, 2009, 2010, 2014
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Como solista participó de distintos conciertos junto a la Orquesta Juvenil de Radio Nacional (Buenos Aires – Argentina) (2010), la Orchestre Symphonique de Longueuil (Montreal – Canadá) (2018), la Orquesta Sinfónica de La Municipalidad de San Martín (Buenos Aires – Argentina) (2018),la Orquesta de vientos Les flutistes de Montreal (Montreal – Canadá) (2018) y el coro Polifónico de la Universidad de Morón (Buenos Aires - Argentina).
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Desde 2014 forma parte del espectáculo Pasión de Tango que se presenta en el Teatro CC Borges (Buenos Aires) desde el año 2001.
Es co-fundador y compositor del Quinteto de Academia (2016), ensamble de cámara de música popular argentina contemporánea y Tango con quien realizó numerosas presentaciones en escenarios de Buenos Aires y giras por USA y Canadá. Durante el año 2017 presentó el disco Dinámica del viento.
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En 2017 el dúo Grieco-Ragusa realiza el primer registro de la Suite Historia del Tango de Astor Piazzolla para bandoneón y flauta.
En 2019 junto a músicos locales crea el Neòns Quatour en la ciudad de Montréal.
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Es integrante de la Orquesta Típica Messiez basada en New York con la cual participó de conciertos en el Lincoln Center, Festival de Tango de Philadelphia, Festival de Tango de Los Ángeles más numerosas presentaciones en las ciudades de New York, New Jersey y Philadelphia.
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Durante el mes de Octubre de 2020 participará como solista y arreglador del Encuentro Coral Internacional de Barcelona.
​Nili Grieco
Flauta y dirección
Licenciada en Música con especialización en Música de Cámara y Sinfónica, egresada de la Universidad Nacional de Lanús. Egresó del Conservatorio Provincial de San Martín como Profesora de Educación Musical y Profesora de Flauta.
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Es Profesora de Flauta Traversa en el Anexo I del Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla y en Escuelas de Música dependientes del Ministerio de Educación del GCBA.
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Realizó seminarios para flautistas con los maestros Félix Renggli (Suiza), Mark Grauwels (Bélgica), Robert Dick (EE.UU.) y de interpretación de la Música de Cámara con los maestros Hazelzet y Ogg (Holanda).
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Integró la Orq. de 3 de Febrero, la Orquesta Académica de Lanús y la Camerata de la Universidad de Buenos Aires como solista en numerosos conciertos y festivales. Fue docente de cátedra Flauta Traversa en la Orquesta Escuela de Chascomús.
Como integrante y directora de diversos grupos de música de cámara (flauta y cuerdas / cuartetos de maderas y quintetos de vientos, etc) participó en conciertos en los Centros Culturales Rojas, San Martín, Recoleta, de la Cooperación, del Sur, Sala de la Alianza Francesa, Casa de la Pcia. de Bs. As., Centro Cultural Pestalozzi, Teatro Colón, Hall del Teatro San Martín, Auditorio de Belgrano, Teatro Roma de Avellaneda, Teatro Auditorium de Mar del Plata, Teatro Municipal de Bahía Blanca, Teatro Municipal de Morón, Teatro Municipal de Berazategui, Coliseo Podestá de La Plata, Coliseo de Zárate, etc. Como flauta solista integra orquestas y ensambles de música clásica (Concierto A Cielo Abierto – Homenaje al Genocidio Armenio, ópera El Barbero de Sevilla en el Konex, etc).
Dedicada al estudio e interpretación de la música argentina y latinoamericana, ha editado cuatro discos en forma independiente.
Es flauta solista de la Orquesta Kashmir (rock argentino).
Dicta cursos, seminarios y masterclasses de interpretación de Flauta tango y música argentina en instituciones públicas y privadas en Ciudad de Buenos Aires y en el interior de la Argentina. Participó en los Festivales de Tango de la Ciudad, como solista de la Orquesta Escuela E. Balcarce siendo dirigida por los Maestros Osvaldo Piro (Luna Park, Festival de Tango 2010, junto a Susana Rinaldi) y Raúl Garello (Festival de Tango del Tasso 2011). Convocada por orquestas de tango ha formado parte de las agendas de conciertos de los Centros Culturales del GCBA y Direcciones de Cultura de la Pcia. de Buenos Aires.
Es Directora del Ensamble de Vientos de La Academia Tango Club.
Es co-fundadora del dúo de Flauta y Bandoneón Grieco-Ragusa con el cual presentó la primera versión de la obra “La Historia del Tango” de A. Piazzolla en numerosas salas de la Ciudad de Buenos Aires y en el interior de Argentina https://quintetodeacademia.wixsite.com/flauta-y-bandoneon. El dúo Grieco-Ragusa ha sido nombrado “De interés Cultural” por la Cancillería Argentina.
Co-fundadora, flautista y directora del Quinteto de Academia (bandoneón, flauta, oboe, clarinete y clarinete bajo), ensamble dedicado a la interpretación de Tango y Música Argentina, con el cual editó su álbum Quinteto de Academia - Dinámica del Viento (2017) con nuevas composiciones y arreglos de temas tradicionales del género, presentado en numerosas salas de Buenos Aires, en 2018 realizó 2 giras a EEUU y Canadá y en Agosto 2019 participó en el Festival Internacional de Tango de Montreal. Ensamble ganador del Concurso “Música en los Cafés Notables 2020” GCBA.
En Enero 2020 ha creado su proyecto Yul Ensemble (música de nuevos compositores argentinos para flauta y ensamble) con sede en Montreal, junto a músicos residentes en Canadá con el cual se presentará en Julio-Agosto 2020 en los Festivales Musicales de Verano en Montreal.
Paula Llan de Rosos
oboe
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Inicia sus estudios musicales en el Conservatorio Julián Aguirre con la profesora Aurora Losada. Continúa sus estudios de Oboe y Corno Inglés en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón con los Mtros. Néstor Garrote y Rubén Albornoz, quien también es su maestro en la Universidad Nacional de las Artes. Actualmente también toma clases de Corno Inglés con la Mtra. Michelle Wong. Se ha desempeñado como oboista y corno inglés de la Orquesta Sinfónica Nacional y actualmente como integrante de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires.
Manuel Rodríguez Riva
clarinete
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Inició sus estudios musicales a los 4 años con el método Jaques-Dalcroze en el conservatorio “López Buchardo”. A los doce años empieza a estudiar saxo y a los 18 años comienza a estudiar clarinete y clarinete bajo. Si bien durante la niñez y la adolescencia tomó también clases de piano, guitarra y violín, su actividad lo llevó a especializarse en los vientos, incursionando también en la flauta dulce, la armónica y el didgeridoo entre otros. Algunos de sus maestros fueron Marcelo Moguilevsky, Marina Lopez, Marina Mosenkis, Alejandro Spinelli, Gustavo Hunt, Fernando Rodriguez, Ricardo Hagman, María del Carmen Aguilar, Mariano Nardini, Mariano Agustoni, Ramiro Flores, entre otros. Durante su trayectoria tocó en diversas orquestas y grupos, tanto de música clásica y contemporánea como de tango, folclore, jazz, rock, música klezmer, entre otros. Es miembro fundador desde el 2007 del Ensamble Chancho a Cuerda, grupo de composiciones propias que aborda que aborda distintos géneros dándole a cada uno su propia mirada, con quien lleva grabados cuatro discos, el segundo de ellos ganador de un premio gardel en la categoría “Fusion/Instrumental/World Music”, y varias giras por Brasil, Uruguay y el interior de Argentina.
En 2020 grabó el disco “Inquebrantable” a duo con el percusionista Agustín Lumerman, con un repertorio formado por composiciones y arreglos de ambos.
Desde el 2010 forma parte de “El sueño de los Elefantes”, un grupo músical/teatral con quienes lleva realizadas 7 temporadas de una obra homónima multisensorial (a sala llena), además de otras producciones como la composición y el arreglo de músicas para el espectáculo “Argentino Rock” en el Teatro Argentino de La Plata con el ballet estable de dicho teatro, la realización de un video arte en coproducción con el planetario de La Plata, y la composición y grabación del documental “El Huevo del dinosaurio” (próxima a estrenarse).
Gonzalo Braz
clarinete bajo
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Estudió en el Conservatorio Superior de Música “Manuel de Falla” y en la Universidad de Buenos Aires la carrera de Artes.
En su búsqueda estética prioriza el desarrollo de proyectos originales, donde convergen la tradición europeo-académica junto a expresiones folclóricas latinoamericanas. En su trayectoria recorre formaciones como la Orquesta de la UBA, La Tubatango, El Sonido de los Durmientes y Lírica Lado B. Algunos de estos trabajos han sido premiados con el premio Carlos Gardel y otros declarados de Interés Cultural por la Honorable Cámara de Diputados de la Nación, y de Interés Artístico y Cultural por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires. Realizó giras por Latinoamérica, Europa y Asia, tocando en salas de prestigio mundial como Teatro Colón (Argentina) y Teatro Teresa Carreño (Venezuela). En su discografía se encuentran trece discos con trabajos integrales y siete donde participa como invitado. Actualmente terminando de editar su primer disco solista.
Además ha trabajado junto a David Lebón, Fito Páez, Ricardo Soulé, Ramón Ayala, Jairo, Laura Albarracín, Verónica Condomí, Marcelo Katz, Galo García, Pablo Dacal, Guillermo Cardozo Ocampo y Patricio Villarejo, entre otros. Desde 2012 es profesor de clarinete en el Programa de Orquestas y Coros Infantojuveniles para el Bicentenario dependiente de la Dirección Nacional de Políticas Socioeducativas. Y desde 2018 profesor en el proyecto de bandas sinfónicas Vientos del Sur.
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